在一个温暖的夏夜，南达拉斯文化中心的停车场洒满了人群、目标和自豪感。这不仅仅是一场活动，更是一次文化聚会、一声社区的宣言，以及对那些塑造了几代人音乐的声音的庄重时刻。
在庆祝黑人音乐月之际，DW与文化策展人和社区连接者Cimajie Best合作，呈现了”南方有话要说”，这是一场关于南方嘻哈及其对更广泛的黑人音乐遗产的深远影响的售罄对话与庆典。
黑人音乐月由美国总统吉米·卡特于1979年正式认可，并在2021年由拜登总统重申，作为全国性的号召，以表彰黑人艺术家对美国音乐的贡献。这是反思那些打动我们的音乐的时刻，也是提升那些孕育出这些音乐的社区、城市和创作人的机会。对于达拉斯这座充满节奏、创新和未被讲述故事的城市而言，黑人音乐月是一个重新占领空间、庆祝文化认同，并确保南方声音不仅被听到且受到尊重的机会。
虽然达拉斯日报多年来一直报道和庆祝黑人音乐月，但今年的活动具有了更深层的意图。”南方有话要说”不再集中于主流叙事，而是向南方创作者致以的情书，这些文化守护者将嘻哈从后院和街区派对带上了全球舞台。更何况，选在南达拉斯文化中心举办这个活动并非偶然。自1997年成立以来，这个文化机构一直在培育、支持和庆祝黑人艺术家。
从1997年到2012年，在全国著名艺术家和活动家Vicki Meek的领导下，这个中心成为了传奇的发源地。Erykah Badu曾在这里走过，她的歌声也在这里被发现。Carmen Rodgers的声音在这里绽放。Deb Roberts和Delita Martin是全球最知名的黑人人艺术家，她们都曾受到Meek的指导。几代达拉斯艺术家都曾在这里度过，他们在这里找到了艺术的家和故事的栖息地。在一个面板问题还没有被提问，或节拍还没有开始前，整晚的活动以对Vicki Meek的真诚致敬开场，表明了没有她的愿景，像这样的晚上是无法实现的。
与会者在场馆内走动时，迎接他们的是由国家认可的教育者、历史学家、艺术家和档案管理员Jerry Hawkins M. Ed.精心策划的沉浸式视觉体验。Hawkins将大堂转变为嘻哈历史的视觉时间线。来自《The Source》《VIBE》和《XXL》等嘻哈杂志的原始封面与Outkast、Dr. Dre以及达拉斯本土的The D.O.C.等传奇专辑艺术作品并排而放。这看起来更像是一个博物馆，而不是一个预演，这正是目的所在。它不仅是庆祝，更是对文化的保护。
然后，正式的活动开始了。三位本地艺术家为这个夜晚的开场献上了现场表演，展现了原汁原味的音乐，提醒观众达拉斯的天赋池有多深。首先，来自西达拉斯的说唱歌手Billy White展示了他的歌词才华。接着，观众被歌手Hanani所陶醉，他的歌曲展现了对经典R&B和嘻哈的热爱， Hanani也在每次机会中为阿灵顿代言！最后的表演由Qiyah Abdul带来，她的声音和透明度让观众全神贯注。Qiyah强调，嘻哈对她而言是非常私人和重要的。“我为了这事请假了，大家！”从分手歌曲到与父亲的回忆——父亲也是一位制作人——Qiyah Abdul清楚地表明了她对嘻哈音乐的热爱。每场表演都是对这个城市不仅是明星的家，还在培养下一代明星的确认。
但是，当Boogie Land组合登上舞台，整场的能量才真正爆炸。这个舞蹈团体由同时在布克·T·华盛顿高中任教的编舞者领导，他们将高能的表演与文化教育融合在一起。当舞者在舞台上移动时，他们在表演之间花时间拆解嘻哈舞蹈编排的根源，并强调许多如今在洛杉矶和休斯顿流行的舞蹈实际上源于达拉斯。从“南达拉斯滑步”到“Dougie”，观众不仅是观看——他们还参与其中，纷纷站起身来与团体的热情互动。
在能量高涨、基调既定的情况下，主活动开始了。两位达拉斯的偶像——嘻哈先锋The D.O.C.和格莱美获奖制作人LilJuMadeDaBeat，进行了关于音乐、遗产和南方声音未来的深入互动。他们在回忆童年影响、早期奋斗以及改变一切的时刻方面互相对话。
The D.O.C.分享了在他叔叔的车里，聆听The O’Jays和The Whispers等灵魂乐巨星的故事——这些艺术家的旋律为他后来的嘻哈创作奠定了声音基础。LilJu则谈到受到像Maxwell这样的艺术家启发，以及迈克尔·杰克逊的《Invincible》是如何推动他真正学习音乐的第一张专辑。尽管他们的影响有所不同，但线索清晰：黑人音乐教会了他们如何创作，如何引领。
接下来，讨论转向达拉斯音乐圈中一个久拖未决的话题：为什么达拉斯没有获得与休斯顿或亚特兰大同样的认可？LilJu没有保留。
“你们现在在TikTok上看到的一半内容？我们在2008年就在达拉斯做了！”他表示。
D.O.C.向观众和整个城市发出了一个挑战。“在洛杉矶，你每天都会听到2Pac。在纽约，每天都是Biggie或Mary J. 如果你们想在达拉斯的广播电台上每天听到Badu，你们必须去要求。这些电台是因为你们而存在。让他们做他们的工作。”
文化所有权的主题贯穿了整个对话。D.O.C.分享了他的创意教育倡议Dream Academy的最新动态，现在在Oak Cliff和Frisco都有校区。他还透露了一部未发布的明星云集的嘻哈纪录片，他正在等待正确的协议，以充分体现其价值，而不是仅仅进行商品化。D.O.C.明白好音乐的分子层面，并告诉观众制作好音乐所需的三件事：你需要有独特的声音。你确实需要有东西要说。不要只是说和别人一样的事情，任何地方的都可以听到的事情。最后，你需要有一个好耳朵，或者像Lil Ju这样的人，来为你创造合适的声音。
LilJu还透露了一个新倡议：他与Cimajie Best即将成立一个非营利组织，旨在为德克萨斯州北部的青少年提供创意教育和资源。虽然他笑谈因追逐节拍而错过了大学课程——这一点违反了他母亲的希望，坐在观众席里，但他明确表示：教育很重要。支持体系很重要。下一代需要这两者才能茁壮成长。
最感人的时刻之一是当D.O.C.直视LilJuMadeDaBeat，并对他的工作表达真诚的钦佩。你能感受到这种赞美的落地。德索托本地人几乎要因来自一位塑造了他音乐基因的传奇人物的赞扬而哽咽。
当问到如何看待走下舞台时，D.O.C.表示：“我们需要更多这样的对话。我会始终为我的同胞而出现。如果这是为了嘻哈和文化，那我会在现场。”
这不是简单的一个面板。这是一个蓝图。
这不仅是一次庆祝。这是一个行动的号召。
种子已经播下——现在由达拉斯来浇灌它们。
南方一直有话要说。世界其他地方终于准备好倾听。
图片源于：dallasweekly
