由音乐总监理查德·韦伯斯特(Richard Webster)领导的芝加哥《城市中的巴赫》宣布了其2025-2026年的首场音乐会季节,包含三个以巴洛克音乐为主题的节目,重点使用古典乐器,这一方向将在未来继续保持。
韦伯斯特表示:“我们全力以赴使用古典乐器”,称这是与该组织前身芝加哥巴赫周节(Bach Week Festival)主要使用现代乐器的做法的“180度转变”。“我们决定重新开始,跃进巴洛克音乐演出的前沿。这不是巴赫周2.0。”
首场音乐会定于10月3日举行,标题为《天国的音乐》,这是指德国海梅尔斯堡城堡教堂,在那里J.S.巴赫首演了一部创新的神圣康塔塔。除了巴赫的音乐,节目还包括乔治·菲利普·泰勒曼(Georg Philipp Telemann)和乔治·穆法特(Georg Muffat)作品。
1月11日的室内音乐会《巴赫的音乐世界》将带来两首泰勒曼的《巴黎四重奏》,以及巴赫、迪特里希·布赫斯特德(Dieterich Buxtehude)和乔治·弗里德里希·亨德尔(George Frideric Handel)的三重奏。
《城市中的巴赫》首季的收官大戏将是3月20日在芝加哥首演的批评家赞誉的J.S.巴赫《圣马可受难曲》(St. Mark Passion),由英国音乐学家马尔科姆·布鲁诺(Malcolm Bruno)最近重建,韦伯斯特将为演唱会创作类似讲故事的叙述和人群(“turba”)合唱部分。
韦伯斯特表示:“我们相信,这将在芝加哥首次呈现任何版本的《圣马可受难曲》。”
《城市中的巴赫》还宣布任命杰森·J·莫伊(Jason J. Moy)为新的副音乐总监,与创始音乐总监韦伯斯特合作。
莫伊是一位古键盘演奏家和早期音乐专家,现任德保罗大学音乐学院教授,也是多个早期音乐乐团的领队。
莫伊表示:“这是理查德(韦伯斯特)和董事会的非常慷慨的举动。这是一个非常令人兴奋和美妙的机会。”
莫伊曾在韦伯斯特的指导下担任前巴赫周节的主要键盘演奏家(古键盘和管风琴),还策划并演出该节日近年来颇受欢迎的古典乐器室内音乐会。
韦伯斯特表示:“《城市中的巴赫》的2025-2026季节显然印刻着杰森无法耗尽的创造力、完美的音乐才能和合作精神。”
韦伯斯特提到,这种印记包括组织对古典乐器的坚持以及为才华横溢的新晋艺术家提供表现机会。
其中一位艺术家是出生于洪都拉斯、在佛罗里达州长大的高亢男声歌手马尔科·里维拉·罗萨(Marco Rivera Rosa),他已在德保罗大学音乐学院完成大三课程,并从九年级开始以专业水平演唱。
里维拉·罗萨将在10月的音乐会上演唱J.S.巴赫的一部康塔塔。
韦伯斯特指出,《城市中的巴赫》的节目充分利用了圣文森特·德·保罗教堂的“宽敞性、共鸣的音质和视觉美学”,这是该组织的老家。他强调,这座历史悠久的罗曼式复兴风格教堂的布局几乎在宽度和长度上成正比,让观众即使坐在后面也能更贴近演奏者,带来更亲密的体验。
《城市中的巴赫》将于10月3日(星期五)晚上7:30在芝加哥圣文森特·德·保罗教堂(1010 W. Webster Avenue)举办以“天国的音乐”为主题的音乐会。
音乐会的标题指的是海梅尔斯堡(天国城堡),这是巴赫作为宫廷音乐家为当时的公爵效力时演奏的一座惊艳的城堡教堂。
莫伊表示:“巴赫在这里展示的第一部作品是他的康塔塔第54号《抵抗罪恶》(Widerstehe doch der Sünde),他意图通过作品开头的和弦的不和谐(代表罪恶)来引发轰动。”
这部相对陌生的作品,专为男高音独唱而作,将由高亢男声歌手里维拉·罗萨演唱。
莫伊表示,其冲击性的和声与色彩的选用,充分表达了罪恶的诱惑,必然令其首演的当时观众感到震惊。
音乐会的开场将是泰勒曼的D大调奏鸣曲,TWV 55:D7,适合小号、弦乐和古键盘演奏,展现明亮、节庆和庆祝的气氛。其对比鲜明的舞蹈乐章和角色片段将充满趣味。
J.S.巴赫深受观众喜爱的《C大调三架古键盘协奏曲》(BWV 1064)也将作为本场音乐会的曲目,其复杂的乐器之间的互相交流向巴赫周节致敬。1974年巴赫周节的首场节目涵盖了巴赫的四架古键盘协奏曲。而因移动和调整多架古键盘的诸多后勤困难和费用,这类协奏曲十分稀缺,莫伊表示,这将成为音乐会的珍贵体验。古键盘独奏者为莫伊、韦伯斯特和雅各布·里德(Jacob Reed)。
作为小提琴曲目中的经典之作,巴赫的《A小调小提琴协奏曲》(BWV 1041)将意大利协奏曲的华美与德国家族对位音乐的复杂性结合。其开头响亮、引人注目的第一乐章、沉思的内乐段以及活力四射的最后乐章都展现得淋漓尽致。小提琴独奏者为艾米莉·内贝尔(Emily Nebel)。
穆法特的《和谐祭品》中的第5号奏鸣曲融合了法式优雅、意大利的精彩表演以及德国家族对位的元素。它运用了丰富的五声弦乐器配置,这在穆法特的当代人、法国巴洛克作曲家让·巴蒂斯特·吕利(Jean Baptiste Lully)中也颇受青睐。
在1月11日的《巴赫的音乐世界》管弦音乐会上,听众将感受到J.S.巴赫音乐的context和同时代一些最杰出的作曲家的作品。
音乐节目将在芝加哥德保罗大学的霍尔茨施耐德表演中心(2330 N. Halsted Street, Chicago)内的艾伦音乐厅(Allen Recital Hall)于1月11日下午3点演出。
节目中开场与结束的均为泰勒曼的《巴黎四重奏》,专为他的巴黎音乐家朋友创作并表演。《G大调协奏曲(TWV 43:G1)》和《E小调四重奏(TWV 43:e4)》为古典乐器合奏。
巴赫影响深远的丹麦裔德国籍管风琴演奏家兼作曲家迪特里希·布赫斯特德的《C小调三重奏奏鸣曲,Op. 2, No. 4(BuxWV 262)》,丰富而多样,作品在复杂对位与节奏感、舞蹈灵感段落间流转,乐器间精彩纷呈的互动,令人叹为观止。
亨德尔的《B小调三重奏奏鸣曲,Op. 2, No. 1(HWV 386b)》各乐章各具情绪和特色,尤为显著的是长笛和小提琴之间巧妙却充满活力的“对话”。
巴赫的《B小调小提琴奏鸣曲(BWV 1014)》在当时是革命性的,它使古键盘成为小提琴的平等伙伴。古键盘的扩展功能和小提琴家双音伴奏的方法使人感觉像是听到了四或五个音乐声部。
演出艺术家为:塔娅·科尼格·塔拉塞维奇(Taya König-Tarasevich,古长笛)、阿梅莉亚·西(Amelia Sie,古小提琴)、安娜·斯坦霍夫(Anna Steinhoff,维奥尔达甘巴)、安娜·金(Ana Kim,古大提琴)和古键盘演奏家莫伊。
在首季的最终演出中,《城市中的巴赫》将为公众献上J.S.巴赫的《圣马可受难曲》预计是芝加哥首次演出。音乐会定于3月20日(星期五)晚上7:30在圣文森特·德·保罗教堂举行。
听众将欣赏到毫无疑问的地方首演——马尔科姆·布鲁诺重建的巴赫失落名作,该版本是1731年的作品。然而,尽管保存了文本,但巴赫的原始乐谱却不复存在。布鲁诺的重建版本包含巴赫可能改编以供《圣马可受难曲》使用的音乐,尤其是其贵族葬礼颂歌(BWV 198)。
布鲁诺的重建版本在2025年4月的纽约首演,韦伯斯特亲自在场观演。
韦伯斯特表示:“那场演出令人震撼,真是极好的表演。”
作为一名多产的教堂音乐作曲家,韦伯斯特负责创作受难曲的11个部分——也就是布鲁诺未作乐谱的音讲式的叙述部分和“turba”合唱段落(人群场景)。他表示:“我将竭尽所能尊重巴赫的风格。”
《圣马可受难曲》将由女高音、男高音、男中音和男低音独唱以及40多人的《城市中的巴赫合唱团》共同演绎。作品乐器编制为两支长笛、两把特大号双管乐器、两把维奥尔达甘巴、两把鲁特琴及弦乐、古键盘和小型管风琴。
独唱者包括:女高音汉娜·德·普里斯特(Hannah De Priest)、男高音瑞安·贝隆吉(Ryan Belongie)、男中音奥利佛·卡马乔(Oliver Camacho)和男低音大卫·麦克菲林(David McFerrin)。
门票及信息:
《城市中的巴赫》2025-2026音乐会的单场票价为VIP票45美元(包括指定座位);成人票30美元;65岁及以上老年人票25美元;学生票10美元(须持有效证件)。
也提供折扣的多场音乐会票务套餐。门票将于7月15日发售。
图片源于:broadwayworld