随着舞台灯光的逐渐亮起,观众们慢慢散去,令人怀念的音乐会结束了。许多人仍沉浸在演出的余韵之中。就在十分钟前,备受瞩目的埃塞俄比亚灵魂歌手梅雷巴在舞台上为大家演唱了她的歌曲《黑色卡车》,这是她首张专辑《丛林是唯一的出路》中的一首曲目。
在她走下舞台时,观众们忍不住高喊着“再来一首!”和“安可!”的口号。她的鼓手和键盘手缓缓地为她伴奏,然而灯光仍然亮着,观众们开始向门口移动。
就在此时,鼓手突然奔回舞台,举起双手。观众们的呐喊声再次高涨,越来越多的人往回涌入休斯顿海茨剧院,为“火焰之风”巡演的高潮助阵。
梅雷巴,这位成长于宾夕法尼亚州而根植于阿拉巴马的埃塞俄比亚灵魂歌手,以其融合民谣、R&B、嘻哈和祖传传统的曲调构筑了多元化的音乐作品。她在斯皮尔曼学院学习英语和音乐后,于2019年发行了首张专辑《丛林是唯一的出路》,该作品展现了她在词曲创作和制作上的深厚功底,还邀请了6lack和JID等知名艺术家参与,像《黑色卡车》和《行星U》这样的突出曲目也为她赢得了声誉。
通过情感真挚的表演,梅雷巴赢得了越来越多的关注,其中包括在NPR Tiny Desk的简约表演,以及她在COLORS节目中演绎的《坚定真实》。2025年,梅雷巴推出了她的第二张全长专辑《火焰之风》,这是一张温暖而内省的作品,受到了母亲身份、社群和个人转变的影响。像《假货》、《给我打电话》和《星光(我的宝贝)》等歌曲扩展了她的音乐表现,同时又忠于她灵魂深处的脆弱感。
“火焰之风”巡演的伴随演出在休斯顿海茨剧院进行,标志着她音乐进化的新篇章,现场的演出采用简约的编排与诗意的叙述相结合,既有根基又令人流连忘返。
梅雷巴是一位讲故事的艺术家,她带领观众经历了一首首歌曲的创作过程。在演唱劳伦·希尔的《锡安》时,她说:“这首歌对我来说意义非凡,我为我的儿子写下这首歌……希望能够让他的旅程更加轻松。我无法亲身经历他的生活,但至少我可以为他留下一些他在青少年时期可能会觉得酷的东西。”
刚结束《锡安》的前奏,聚光灯投向梅雷巴,她接着演唱《星光(我的宝贝)》。
而她的幽默感也为这场演出增添了不少色彩,周五晚上,从她一上台起便与观众建立起了亲密的联系。
“这首歌是我大学毕业时写的,我终于完成了学业。我听说过这种成年人的生活,我一直在逃避……”她随即因听到观众的插话突然打断了自己的故事。“让我不要太好奇……但我能听到你们讲的。”她与观众共同大笑,引得全场哄堂大笑。
这种音乐与讲故事的结合贯穿了整个海茨剧院的演出,梅雷巴带领观众回顾了她的首张专辑、与Spillage Village的合作以及她最新的项目《火焰之风》。像《热浪》这样的歌曲,她在演唱“我告诉我爸爸,我将像北方之星一样闪耀”时,展现出了一种安静的决心,带领观众陷入了沉思。
《假货》则以其浓厚的节奏和歌词深刻刻画了梅雷巴在自我及他人之间所经历的变化。《给我打电话》宛如与老友的深夜联络,充满温暖与亲切感,流露出她在介绍这首歌时所描述的亲密气氛。这些时刻交织着记忆与旋律,使演出超越了普通的音乐会。
梅雷巴在海茨剧院的演出是一种音乐性与情感的完美平衡。她在精心编排的歌曲与随性的反思时刻之间自由切换,使静谧与声响同样具有分量。每一首曲目都像是朋辈间的对话,从日记中抽取,分享给了观众。梅雷巴并没有按照传统的模式进行演出,她创造了一个思考、流动且完全属于她自己的氛围。
演出的曲目清单中包括了《白鸽》、《曾经需要过的》、《骑士》、《假货》、《行星U》、《为你而骑》、《忽然失落》、《星光(我的宝贝)》、《自由》(口语歌词)、《圣歌》(Spillage Village)、《热浪》、《亲人》、《坚持真实》、《给我打电话》、《爱比骄傲更强(莎黛翻唱)》、《贝瑞塔》、《孩子的心》、《沙尘暴》以及安可曲《黑色卡车》。
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