东洛杉矶的音乐之声:皮耶罗·F·吉安提的艺术展览《东洛杉矶的伟大一天》

摄影师兼电影制作人皮耶罗·F·吉安提正在描述他的一系列黑白肖像,内容涵盖了东洛杉矶一些著名音乐家,如艾丽斯·巴格、阿兹特克地下乐队和洛斯洛博斯时,突然接到了有关移民与海关执法局(ICE)全副武装的特工涌入麦克阿瑟公园的消息。

得知这一消息后,这位圣费尔南多谷的本地人摇摇头,重新聚焦他的注意力。在那一刻,他被自己多年来拍摄的政治激进者和艺术家的历史照片环绕,意识到这些声音在今天依然至关重要。

“这正是这个项目的意义所在:我们在这里,我们不会离开,”吉安提表示,他引用了一句常被车西卡诺(Chicano)激进分子使用的口号,强调他们在美国的地位。

洛杉矶文化艺术广场(LA Plaza de Cultura y Artes)最新展览《东洛杉矶的伟大一天》正是在艺术、拉丁裔身份与政治革命交汇的地方,而吉安提的肖像正是展览的核心。

走进这个展览的中心,参观者可以看到琳达·朗斯塔特、黑眼豆豆、利特尔·威利·G、特里尼·洛佩斯、玛雅·朱皮特、达尼洛·洛萨诺和法蒂玛唱片公司的尤兰达·费雷等众多音乐家的照片。

该展览于6月28日在洛杉矶市中心的博物馆开幕,预计将持续到2026年8月23日。该博物馆的主街位置使其与拉·普拉西塔·奥尔维拉(La Placita Olvera)相对而立,深刻结合了提升城市拉丁裔社区故事的共同项目。

《东洛杉矶的伟大一天》由吉安提和音乐家及历史学家马克·格雷罗联合策展,加利福尼亚大学河滨分校教授豪尔赫·N·利亚尔,以及LA Plaza策展团队,后者由该组织展览主任凯伦·克鲁斯·亨登领衔。

“吉安提和格雷罗在这个项目上合作,他们用自己的摄影技术记录东洛杉矶音乐家的故事,”亨登告诉《洛杉矶时报》,她站在展览入口前,展览入口处展示了全部170幅吉安提的肖像的拼贴画。

“这个项目不仅是摄影,它还是一个口述历史项目。”

这对合作搭档已经为这个项目工作了十多年,格雷罗凭借其音乐事业获得的名人资源访问了东洛杉矶的音乐偶像。值得注意的是,作为被公认为车西卡诺音乐之父的墨西哥裔美国歌手拉洛·格雷罗的儿子,格雷罗的影响力也使得项目得以发展。

“格雷罗的网站上囊括了所有的口述历史。你可以直接访问markguerrero.com,选择你感兴趣的内容,”亨登说。

“他采访了所有这些音乐家,没有人这样做,所以这也是我们特别吸引这个项目的原因。”

吉安提的展览构思源于他梦见了艺术家阿特·凯恩在1958年《时尚》杂志中发布的著名摄影作品《哈莱姆的伟大一天》。

该照片展示了57位爵士音乐家——包括塞隆纽斯·蒙克、迪兹·吉莱斯皮和玛丽·卢·威廉姆斯——穿着华丽的服装伫立在哈莱姆的一栋棕色公寓楼台阶上。

吉安提说:“我连续两周看到了这张照片,这让我决定给格雷罗打电话,看他是否有兴趣举办一个展览。”

格雷罗欣然同意。

然而,《东洛杉矶的伟大一天》不仅仅是摄影作品和故事;它也是对艺术家坚定DIY精神的致敬。其中展示了华丽舞台服装、自制宣传单、自制录音机、二手乐器、地方小杂志和古怪的乐队商品等。

亨登解释道:“这涉及到社区呼吁,向社区广播,我们想展示这些人所拥有的东西,以及了解这些故事。皮耶罗、豪尔赫和马克打了无数个电话,走访了很多人的家,甚至是车库。

“我们在帮人们翻找家庭遗物,问他们,例如:‘你认为哪些东西能讲述你已故丈夫乐队的故事?’这耗时大约两年才完成。”

利亚尔(Leal)因专注于20世纪南加州文化而受到咨询,特别是关于车西卡诺摇滚和东洛杉矶声音的知识。他创建的“摇滚档案馆”(Rock Archivo LA)是一个公共历史宝藏,收集、研究和分享青年文化纪念品和其他附属物品。

“作为历史学家,我的其中一个目标就是突出和尊重那些已经不再活着的人的贡献,而这些人在他们的时代没有得到足够的关注和赞誉,但对东洛杉矶音乐的形成至关重要,”利亚尔说。

“能够以如此尊重的方式与皮耶罗的照片对话,让访客了解到,如果这是他们第一次接触音乐和历史,那么他们会从中学到更多,这是我们认为取得成功的地方。”

利亚尔最喜欢展览的一方面是它打破了历史仅仅是线性和严肃的传统观念。

该展览通过六个主题展厅呈现,整体编织出东洛杉矶的完整画像。

第一个展厅模拟了一个表演场所,华丽的蓝色天鹅绒窗帘装点墙面,围绕东洛杉矶音乐家的充满个性的舞台服装和乐器,包括布伦顿·伍德的斑纹西装、露皮塔·因方特的传统服装、一个贝斯吉他和来自朋克民谣集体奥林(Ollin)的鼓,以及车西卡诺摇滚乐团奎查尔的女主唱玛莎·冈萨雷斯的格莱美奖礼服等等。

第二个展厅则模仿摇滚乐商店,里面满是海报、唱片、商品和其他杂物。该安装的一大特色是互动部分。

顾客可以在一个拥有40张唱片的点唱机上播放歌曲,并展示每张专辑的封面艺术。参观者还可以观看东洛杉矶乐队的现场表演的视频档案。

展览中互动与触感的气氛在车库主题的展厅达到高潮。展厅中间摆放着一把原声吉他、一把原声贝斯、一把尤克里里、一把曼陀林、一架卡洪和一个电子琴,所有这些乐器都鼓励参观者上手演奏。

“我们知道学校的音乐课程正在削减,人们也没有乐器可以使用,”亨登指出。“我们真的希望人们能一起演奏。”

随后的展厅探讨了东洛杉矶的政治激进主义,这一点吉安提深有感触。他个人保留的“反抗机器” T恤上,所有乐队成员的签名被框住,挂在这一部分展览旁,展览中还有慈善音乐会海报、五一游行传单,以及展示艺术家们展现其印第安文化的照片。

多年来,吉安提在政治上变得越来越活跃,他从东洛杉矶的政治运动中汲取了灵感,例如车西卡诺的纪念活动和东洛杉矶的离校抗议。

“我一直是个叛逆者。然后,当我找到反抗机器时,我成了一个有原因的叛逆者。之后我又发现了奥索马特利(Ozomatli)这些乐队,一个接一个的晚上,激发了一连串的问题,”吉安提解释道。“在一切背后都有这种政治思维,我觉得‘东洛杉矶的存在本身就是一种反叛’。”

从展览中充满色彩的政治部分到吉安提肖像的中心展厅,尽管存在视觉上的巨大变化,但依然贯穿着一个主题。

“我想确保每个人都能尽可能得到代表,”吉安提表示。“考虑到城市的绅士化和诸如此类的因素,我们正在失去一切……”

“我们已经见证了过去,由于破坏和征服,我们失去了一切。如果我们如今再次经历城市化,就像被征服一样,我们必须讲述我们的故事,并确保这些人被铭记。”

吉安提尤其为能够捕捉到女性和LGBTQ+人群的代表性而感到自豪。这是充分体现东洛杉矶本质的独特且必要的组成部分。

“我们之所以这样做,不是因为这是当时的热点,而是因为这是正确的选择,”吉安提表示。“因此,我们不仅在重写历史,还在纠正历史。我下定决心要找到东洛杉矶的女性和LGBTQ+人群。”

展览最后一部分是一个专门致敬于东洛杉矶传奇乐队洛斯洛博斯的展馆。该乐队是第一个同意参与并支持吉安提展览构想的乐团之一。

展览中包括乐队的一个格莱美奖、一座MTV音乐奖、手写歌词、1987年电影《拉·班巴》草稿、演唱会门票和一些乐队成员的服装及乐器。

吉安提深入研究洛斯洛博斯的相关资料,甚至为该乐队拍摄了一部纪录片,计划于2026年发布。

在整场展览中,吉安提满足地看着博物馆的特别嘉宾——如奥索马特利的成员——参观他的作品并赞叹不已。

看到黑白人群能在其历史中找到代表感和娱乐感,这正是吉安提所希望的。

“这个项目名为《东洛杉矶的伟大一天》,因为在黑白人群不能在好莱坞大道或洛杉矶的俱乐部演出时,东洛杉矶开门迎接了他们。”

“东洛杉矶不仅包容各个年龄、风格的艺术家,也包容像我这样的人。”

图片源于:latimes