图片源于：https://www.broadwayworld.com/houston/article/Interview-Marisela-Trevio-Orta-of-DECEMBER-at-Alley-Theatre-20250110
休斯顿的阿利剧院将于1月17日推出大型首演，剧作家Marisela Treviño Orta来自德克萨斯州。
艺术总监Rob Melrose明确表示，他在休斯顿最大的目标之一就是提升来自德克萨斯州的剧作家，而《十二月：一段爱情的岁月》正是这一承诺的体现。
Marisela Treviño Orta在德克萨斯中部长大，去年的阿利剧院新作品项目中便有这部剧作的身影。
现在，她即将推出这部独具趣味的浪漫喜剧的首次完整演出。
她在接受《百老汇世界》采访时表示：“如果你喜欢诗歌以及人们之间的调情，这就是你的剧！”
故事围绕一位教授与一位学生之间的岁月长河的爱情故事，跨越20年。
作家Brett Cullum与Marisela Treviño Orta就她的作品和她意外的创作之旅展开了交流。
Brett Cullum：好的，那么你是在什么时候写的这个剧本？
Marisela Treviño Orta：我是在2018年开始写这部剧的。
那时我刚搬到芝加哥，并完成了爱荷华州剧作家工作坊的课程。
我想要寻找一种方式与新的剧场环境联系，所以我申请了古德曼剧院的剧作家单位。
每年，剧作家可以申请加入这个单位，每年会接收四个人。
你会得到一年的艺术家之家。
这给了我一个很好的锚定，这就是我向他们介绍的剧本。
我说：“我想写这个剧。”
这是一个梅-十二月的关系。
但是，与我们看到的大多数梅-十二月关系不同的是，女性的年龄较大，我想要探讨这一点。
《哈罗德与莫德》是我最喜欢的电影之一。
Brett Cullum：哦，我的天啊！太棒了！我几乎每周都看《哈罗德与莫德》！
它太精彩了！
Marisela Treviño Orta：是啊，我喜欢那部电影，尽管那种梅-十二月关系显然是为了喜剧效果。
但我以前在湾区生活，所以我看那部电影时，想到了我生活过的地方。
我爱看那部电影，不仅仅是因为它的故事，更因为它让我看到我曾生活过13年的地方。
我认为自己是湾区的剧作家！因为那里是我发现戏剧的地方。
实际上，我是在那时认识了Rob [Melrose – 阿利艺术总监] 和 Paige [Rogers – 他的妻子]，当时他们在切割球剧院。
我比认识Rob更多的是认识Paige。
我曾在切割球积极志愿，帮助制作他们的一些活动。
所以我在所有活动中见过Rob。
但直到他来到阿利剧院，我在Stages剧院有一部名为《河流的新娘》的剧本时，我才打电话说：“Rob，我在城里。
我知道你在阿利剧院。
我们见个面吧。”
我们见面时，他告诉我他对提升德克萨斯州作家的兴趣，而我来自德克萨斯州。
他希望能有一部喜剧，起初我觉得：“哦，我不适合你。”但最终我还是把这个剧本寄给了他。
结果是每个观众都发现这部剧非常有趣，所以我也意外地能写出一部浪漫喜剧！
Brett Cullum：你知道我觉得吗？这就是喜剧的秘密，无论如何，如果你试图强行搞笑，你就不搞笑。
但如果你真实地展现自我，人们会对你产生共鸣，变得舒适，并看到生活中的幽默。
所以，剧名《十二月》就是指这种梅-十二月的浪漫关系。
我明白了。
Marisela Treviño Orta：这也是剧名，《十二月》。
它在一月上演，这有点搞笑。
Brett Cullum：我知道，就在我们离开十二月之后，但嘿……正好在情人节前夕。
那么，这是一部双人剧吗？
Marisela Treviño Orta：这是两个角色，由四位演员演出，因此我们可以看到他们的年龄变化。
他们以时间的“雏菊链”形式跨越。
所以有本杰明和卡罗莱娜，年轻的本杰明只有在第一幕中出现。
然后下一幕，换了另一位演员，但还是第一幕的女演员。
到第三幕时，那位女演员离开，另一位年长女演员会出现在最后一幕。
所以，始终有一位角色从前一幕进入下一幕，这就是我所说的“雏菊链”。
Brett Cullum：当我读到概要时，我只是想：“哦，这就像《情书》一样，是一部双人剧，处理得如此。”
所以很酷，它有四个人。
显然这是关于一位创意写作教授和一位前学生，所以，我想教授是年长的一方。
《十二月》似乎充满了诗意。
我一直在查看推荐阅读，包括很多诗人，例如智利的、罗伯特·弗罗斯特，还有德克萨斯的、Naomi Sheehan，她居住在德克萨斯中部。
然后我们还有巴勃罗·聂鲁达。
Marisela Treviño Orta：所有这些都是影响因素，剧中都有讨论或引用。
角色们朗读他们自己写的诗。
我第一硕士学位是创意写作，是诗歌方向。
讽刺的是，剧中有一句台词提到：“你永远不会看到600人来看一个诗人朗读他们的作品。”我当时心想：“好吧，剧中我的诗在不同的时刻会有相当数量的人在听。”
Brett Cullum：太棒了。
我甚至没想到，你需要为这位教授和学生创作这些诗歌。
Marisela Treviño Orta：是的，当我决定让他成为一位教授和一位学生时，我想：“好的，什么样的教授？”
作为剧作家的美妙之处在于你可以深入研究各种领域。
我可以让她成为一位历史教授，因为我的背景是拉丁美洲历史。
我可以让她成为一位科学教授，因为我喜爱科学，这种研究很简单。
但我决定还是让她成为创意写作教授，因为我的第一硕士学位正是这个方向。
我心想：“好的，我对这些了解很多，我知道如何分析诗歌。
我对诗歌有着深厚的热爱。
一些我最喜欢的诗歌在剧中都有出现，比如罗伯特·弗罗斯特。
Brett Cullum：你实际上是在阿利剧院的哈伯德剧场！
我们将在较大的楼上舞台上看到这一点，而不是楼下的小舞台！
Marisela Treviño Orta：是的，在主剧场演出，这令人兴奋。
本来可以在较小的空间内上演。
而且《十二月》是2023年夏季阿利的新品节的一部分
我们在那个较小的剧场进行的。
观众的反应让我们大家都认为它应该有一个更大的舞台。
我见过几次这个剧本的朗读，包括在明尼阿波利斯的古德曼剧院，当时我是一名核心作家。
每当它在观众面前演出时，你能感受到这种兴奋的能量。
显然人们喜欢看角色在舞台上调情，你有100分钟的角色相互调情、揪心，“他们会吗？不会吗？”的能量在房间里。
阿利剧院认为它可以在大空间中表现得很好。
更重要的是，他们的大空间设计得如此美丽，走进去时，无论你在后面还是前面，都能感受到良好的视线。
你仍然会感到接近舞台和演员，所以他们让我相信它是可行的。
我真不需要被说服。
我想，没关系，这听起来太好了。
Brett Cullum：所以听起来这部剧将会得到非常重视的设计。
你们有布景和效果等等！
Marisela Treviño Orta：我一直认为这部剧的美在于它是一个单元舞台。
每个场景都发生在同一个房子和同样的客厅—厨房空间。
你只需要在一个空间中切换或展示时间的推移。
我们该如何做到这一点？
是什么样的物件进进出出？
哪些反映了一个人变老，经历了一个非常有趣的生活，甚至是变得更加温和的一些方式，以及我们的空间如何变化。
随着我的年龄增长，我记得我最初的设计理念是干练的West Elm看起来的极简主义。
而现在我只想要极繁主义。
就把一切都扔到墙上！
因此，我们的空间随着我们的发展发生了波动和变化！
Brett Cullum：是的，这太酷了，我喜欢看到角色在几年内的变化。
发生了多少变化？是20吗？
Marisela Treviño Orta：是的，开始于1999年，经过20年。
Brett Cullum：你是如何成为剧作家的？
Marisela Treviño Orta：这真是偶然！
这正是我整个生命中一直在找的体裁，但我只是没有意识到而已。
我从小就一直在写作，我记得我在我们的老Apple 2上写我的小说。
但诗歌是我作为年轻作家最认真对待的第一个体裁。
我在高中和大学期间始终如此。
我心中一直有一个想法，认为我可以在成为历史教授的同时，还写一些诗歌。
所以我决定获得一个硕士学位，专注于诗歌。
这让我离开德克萨斯州，因为我在德克萨斯州中长大。
我在南方大学获得我的本科学位。
然后我去了旧金山大学继续深造。
在那个时期，我作为一名诗人受到的启发主要源于自然界的意象，
我通常在诗歌中描述大量的意象。
因此，对于诗歌工作坊，我每周都要带一首诗，而我想：“哦，我需要灵感。”
刚好我有一份校园的工作，需要对不同部门的教授进行采访。
其中的一项工作是拍摄一位戏剧教授的排练过程。
我走进这个排练房间，他们正在进行一项动作练习。
我对那是什么完全没有概念。
但这视觉上是如此有趣和启发。
我加入了这个剧团，自称为他们的常驻诗人，因为他们在我甚至不知道什么是创造性工作之前就开始创作戏剧。
这个剧团位于旧金山的使命区，主要由拉丁美洲移民构成，名为Teatro Jornalero，意为“剧院日工”。
因此，一年后，当我观察他们一起创造戏剧时，我产生了好奇。
在我作为诗歌研究生的最后一个学期，我旁听了一门剧本写作基础课程。
这简直让我大开眼界！
我被莎拉·凯恩、山姆·谢泼德、何塞·里维拉和尼尔·克鲁兹震撼了。
我对这一切感到如此震惊——叙事特质和惊人的意象。
这让我对你可以赋予作品的想象力感到非常着迷。
因此，我开始写我的第一部剧本。
这个剧团（即日工剧团）影响了我的前几部剧。
我在创作社会正义题材的剧本。
我的第一部剧讲述的是在华雷斯市发生的女性杀戮。
机会和机会开始向我敞开，
而在剧本创作中获得的机会并未在诗歌中出现。
诗歌是孤独的。
你独自写作；可能在书店阅读。
你希望出版一本书，然后得到出版。
而这是一种截然不同的经历。
但我的第一部剧进入了湾区剧作家节。
随后，我获得了马林剧院的委约。
机会不断到来。
我心想：“好吧，那就这样吧。
所有的门都在为我打开。
我们就顺其自然，一路走去。”
因此，在接下来的十年里，我一直呆在湾区上课、观看戏剧。
这就是我在切割球剧院认识Paige和Rob的原因。
所以那时我决定申请研究生院，
然后从旧金山转移到爱荷华，进入中西部。
起初我快要崩溃了，
因为我想：“好吧，哪里有好吃的？”
但这是一个伟大的项目，正是我想要和需要的。
这就像是一个扩展的$residency$，持续了三年。
你每个学期都会呈现一部新剧。
没有人告诉你该如何写剧本，
你可以发展自己的作品集。
我还第一次得以学习戏剧，这让我在中西部定位。
我想：“好吧，芝加哥就在附近。
我要去芝加哥。”
我在2016年获得了俄勒冈莎士比亚节的首次大型制演。
这部剧《河流的新娘》是我最受欢迎的剧作。
Brett Cullum：是的，这在休斯顿的STAGES上演过，对吧？
Marisela Treviño Orta：这太令人兴奋了，也有点特殊，因为《十二月》的其中一位演员在那次制作中也Ania和K茶。
她曾在《河流的新娘》中饰演母亲，能够和她重聚真的很棒。
这部剧是我最现实的剧作。
我通常不做太多现实主义作品。
然后当我做到的时候，还是有点奇幻和魔幻的成分。
这一次的背景设置在高等教育中，
有趣的是，我对学术界一点兴趣都没有。
这完全会把我从这种工作中驱散。
Brett Cullum：你是如何组建你的演员和制作团队的？
Marisela Treviño Orta：整个团队——我们的导演和演员都是2023年在阿利剧院朗读时的演员。
这对演员、我自己和导演都特别。
这非常特别，因为有时人们会很忙，出于这一原因你可能无法召回每一个人。
这是令人兴奋的。
《十二月：一段爱情的岁月》将在阿利剧院展演，从1月17日到2月2日。
可以通过下面的链接购买票。
