黑钥匙乐队(The Black Keys)以车库摇滚二人组闻名,但随时间推移,由丹·奥本(Dan Auerbach)和帕特里克·卡尼(Patrick Carney)组成的这一组合已证明自己远不止于此。
自2001年在家乡俄亥俄州成立以来,这对童年好友不断探索音乐的多样性。他们尝试过迷幻摇滚(2014年的《Turn Blue》),录制了一张以丘陵乡村布鲁斯为主题的专辑(2021年的《Delta Kream》),并与罗卡-费拉唱片的创始人达蒙·达什合作,推出了包含莫斯·德夫、Q-蒂普和路德克里斯表演的嘻哈项目(2009年的《BlakRoc》)。
即将发布的新专辑《无雨无花》定于8月8日上线,黑钥匙乐队从他们的“唱片聚会”中汲取灵感,这些派对上,奥本和卡尼轮流播放稀有的黑胶唱片,为充满节奏感的舞曲提供动力,贯穿整张专辑的歌曲。
乐迷们可以在6月3日(周二)观看黑钥匙乐队在洛杉矶希腊剧院的现场演出。
卡尼在5月中旬接受采访时表示:“我们俩的品味非常相似,有着共同的工作伦理和审美倾向。对于这张专辑,我们的创作意图是使用四四拍的节奏。我们之前一直没有故意采用过这种四四拍的风格,也没有制作过节奏感如此强烈的舞曲。我们怎么来定义这一点呢?参考的则是1981年乔尔乔·莫罗德与斯帕克斯(Sparks)合作的专辑《No. 1 in Heaven》,以及该乐队多年来的演变。”
复合合作在《无雨无花》的创作过程中占据重要地位,之前的合作对象包括诺尔·加拉赫(Noel Gallagher)、贝克(Beck)以及ZZ Top的比利·吉本斯(Billy Gibbons)。
卡尼补充道:“我们一半的专辑都是与瑞克·诺维尔斯(Rick Nowels)共同创作的,他是通过丹与拉娜·德雷(Lana Del Rey)合作而结识的(在2014年的专辑《Ultraviolence》中)。”
“瑞克与拉娜共同创作了很多歌曲,但我们之前从未与一个单曲作家一起工作过。我们一直希望能看看瑞克有什么才华。”
他说:“斯科特(Scott Storch)是我们在观看他的Instagram和YouTube帖子时非常欣赏的音乐人之一。当我们最终把他请进录音室时,发现他可能是我们合作过的最优秀的音乐家之一。他的音乐才华超出了我们的想象。与斯科特和瑞克一起录音,是我们第一次与键盘手一起创作。转变吉他和键盘之间的差距是我们乐曲中随处可见且将其结合在一起的乐趣。”
经过近25年的合作,黑钥匙乐队即将展开美国巡演,这也是自2014年以来的第三次美国之旅。由于乐队曲目库的深度,设计演出曲目成为一项充满挑战但令人期待的工作,卡尼对此感到兴奋。
“我们正在努力从岁月长河中挑选一些较不常演出的曲子,”他表示。“我非常意识到自己希望从现场演出中看到什么。确实有很多歌曲我们几乎每晚都需要演奏,所以我们会维持这些曲目。此外,就算我们有11首金单曲,如果全都演奏,已经能满足超过一场演出曲目的需求。”
卡尼补充说:“这次巡演会很有趣,我们对美国的巡演感到兴奋。不过欧洲巡演往往会变得有些乏味,我也不清楚为什么。斯科特和我今天还在聊这个。我期待在美国的每一场演出,因为一切都显得那么熟悉。我觉得我可以直接租辆车到处转悠。至于在德累斯顿醒来,得花时间去考虑当天该干什么,这完全是另外一回事。此外,考虑到我有两个小孩子,在欧洲巡演时要远离他们确实很困难。”
除了录音和巡演,黑钥匙乐队的二位成员均在自己的录音室独立工作,奥本在Easy Eye Sound,卡尼在Audio Eagle Studio。尽管这两位音乐狂热者都在辛勤工作,但卡尼依然感到他们所做的一切对于大多数人来说都是默默无闻的。
“有意思的是,我们现在在谈论这是我们的第13张专辑,但除了这一点,丹在过去15年中可能制作了50到60张专辑,而我自己也有15张。”
“再加上我参与的项目,丹的个人作品和The Arcs,我感到我们总是在试图创作一些不同的东西。我认为,这让我们的事业变得更加艰难,毕竟我们不想一遍又一遍地做同样的事情。”
卡尼最后说:“音乐是我们最大的热情所在,总是引领着我们的兴趣发展,因此我们的口味也是在不断变化。为了保持对音乐的兴趣,我们必须尝试不同的方式或改变视角。我会把AC/DC、绿日(Green Day)等乐队视作例子,他们总是在制作相似的专辑,这样就更容易聚集已知的粉丝。或许一半的读者看到这篇文章时会想,‘黑钥匙乐队怎么会与斯科特·斯托奇这位音乐人合作呢?’”}
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图片源于:https://www.whittierdailynews.com/2025/05/30/the-black-keys-talk-their-groove-driven-new-album-ahead-of-los-angeles-show/