Tour de Force Productions 重新上演的《愚爱》中，最引人注目的便是艾迪（Max Bernsohn）对梅（Meghan Daaboul）的注视。尽管这对角色之间的关系危机四伏，但艾迪那强烈的目光几乎让观众对他们能否分开感到绝望。
这正是导演史蒂夫·科本（Steve Koeppen）对1983年萨姆·谢泼德（Sam Shepard）剧本的70分钟改编所带来的冲击力之一：每个人都在全力以赴，包括梅，时而表现出野性的演出，像一只猛兽般撕扯伯恩索恩饰演的艾迪，无论是肢体上还是言语上，然而在艾迪一出门，她便又狂吼着他的名字。
剧中四人阵容，包括身边静静观察梅和艾迪的神秘老人（David Heath）和保护梅的绅士约会者（Brandon B. Weaver），足够在更大舞台上激起火花，但在21ten 的黑匣子剧场里，他们则制造出一场惊心动魄的火焰，令人兴奋，尤其当你与这些火焰仅相距数尺时。
故事中，这对时断时续的恋人已经让彼此痛苦不堪长达15年。梅逃到摩哈维沙漠边缘，住在拥挤肮脏的旅馆里，并以厨师为生。她以为自己终于逃脱了彼此的纠缠，但艾迪却追踪而至，意图将她带回他们的家（她逃离的罐子拖车）。即使在他低声细语、试图让她意识到她无法摆脱他的威胁时，艾迪依然让人觉得他时刻准备着会像西部片里的大汉，随意把瘦弱的梅扛走。
在与艺术观察者鲍比·伯米亚（Bobby Bermea）的采访中，达布尔表示，她自大学一年级以来就渴望演梅，导演曾建议她正适合这个角色。这并不意外。这个角色似乎专为这位凶猛的演员兼制片人而写，她创建Tour de Force 旨在制作出她想要看到和参与的优质剧目。为了将这部剧搬上舞台，她甚至与科本一起参与布景和服装设计，并与卡伦·鲁特（Karen Root）共同提供道具。她还参与构建布景，并组织了一场募捐活动以帮助支付制作成本。
在6月6日的首演中，达布尔膝盖上贴着两个创可贴，这与她那满是斗志的角色完美契合，她承诺将来某天必会在艾迪最没有防备的时候给他致命一击。另一方面，或许达布尔自己也需要这些绷带，因为她无畏地投入到剧中的情感与打斗场景（由大卫·巴尔福德（David Bareford）编排）中，表现得令人惊叹。
伯恩索恩在艾迪那件火红的衬衫中同样是一个突出的身体形象，当他开始练习抛绳技巧，用灵活的手腕将梅的床头柱子套住时，观众可以清楚感受到他身上散发的强烈气场。即使我们明白剧中所有的动作都是经过精细规划的，但这看起来就像是源于这对失落情人的内心激烈冲突，自然而然地爆发出来。
整部剧只发生在狭小的酒店房间里。尽管空间有限，昔日恋人始终在不断移动，小心翼翼地围绕对方，意识到他们随时可能给对方致命一击，或是疯狂相拥、热吻。正如梅所言，自从他们儿时相遇，彼此便因爱而病；相处时为爱所病，分开时同样病痛缠身。
就在这样一个火药味十足的空间中，梅那魁梧的约会者马丁（Weaver）闯入，试图帮忙。他的身影也颇具威慑力。与艾迪相比，马丁更像是那需要保护的人。这个温和的绅士约会者，就像《欲望街车》中的米奇，负责洞察梅与艾迪之间的复杂关系。
虽然为《欲望街车》设计的布景细腻入微，满是桌上的脏碗碟和花瓶等细节，但《愚爱》的高效设计，通过几处西南部元素（如摇椅上的一条磨损的美洲土著风格毯子和床上的泥粉色与蓝绿相间的被子），同样为故事服务，简单的黑框窗户展示了紧张气氛，当艾迪向外望去，看到梅所称的“女伯爵”追随而至。
可以将梅和艾迪简单视为失常的角色，连同自称已婚于乡村歌手芭芭拉·曼德雷尔的老人，但这部制作通过欧文·凯里（Owen Carey）拍摄的黑白照片投影，为他们增添了另一层个性，展现了为何他们对彼此造成如此有害的影响，并且为何无法放手。有时这些影像短暂至极，令人难以分辨出青涩的梅与她的母亲，但这似乎也恰恰和回忆本身的模糊感相映成趣。或许这些影像暗示着梅的母亲也不再年轻。
剧中角色的过去也在节目单中提到，节目单上有治疗师维也纳·法拉森（Vienna Pharason）的引述，她在书中《你起源的根》中写道：“当你记住每一个成年人曾经是一个在有可能缺陷和不完美的家庭体系中长大的小人类时，改变的是什么？”
在这种背景下，谢泼德的梅与艾迪的故事被赋予了更深的同情意义。
图片源于：https://www.orartswatch.org/taking-a-wild-ride-with-fool-for-love/
