洛杉矶县艺术博物馆（LACMA）将在周一宣布，杰夫·昆斯（Jeff Koons）创作的巨型植物雕塑“分裂摇摇马”（Split-Rocker）将成为新大卫·盖芬画廊建筑东侧的主要作品。
这件高达37英尺的活植物雕塑于2000年创作，旨在培育超过50,000种开花植物，计划于八月进行播种，希望在四月即将对外开放时，植物能够充分成型。当时，彼得·楚姆索（Peter Zumthor）设计的新浇铸混凝土建筑也将对公众开放。
昆斯在其纽约工作室接受采访时表示：“我无法更高兴地想到在洛杉矶有一件植物艺术作品，那里有如此丰富多样的植物可以用于创作。希望往返于威尔士大街(Wilshire Boulevard)的人们以及参观博物馆的人们，都能享受到这件作品的变化。”
“分裂摇摇马”的购置和后续维护费用由长期支持LACMA的慈善家林达和斯图尔特·雷斯尼克（Lynda and Stewart Resnick）的基金会支付。这一项目经过多年的筹备，LACMA与昆斯以及一支当地植物专家团队合作，确定了哪些植物在何种季节能够茁壮成长。
昆斯表示，他很高兴能使用本土多肉植物和耐旱植物，以及在各个季节提供丰富色彩的禾本科和年生植物。雕塑展现了两个玩具摇摇马 —— 一只马和一只恐龙 —— 以不对称的方式分开配对，形成了一种角度上类似立体主义的效果。它由钢结构和内置灌溉系统构成。
“分裂摇摇马”将是从市中心西行威尔士大街的游客第一次看到的户外艺术作品。它坐落在拉布雷亚沥青坑（La Brea Tar Pits）悲剧性的猛犸象家庭对面，为LACMA的3.5英亩公园空间增添了一丝梦幻的建筑元素。
这件雕塑将与博物馆的其他著名公共艺术作品共同展出，包括克里斯·伯登（Chris Burden）的“城市之光”（Urban Light）和迈克尔·海泽（Michael Heizer）的“浮动石”（Levitated Mass），以及新委约的一件儿童花园雕塑，由紫藤·草加（Shio Kusaka）和玛丽安娜·卡斯蒂略·德巴尔（Mariana Castillo Deball）创作的奇幻飞碟，以及玛丽安娜·卡斯蒂略·德巴尔的“羽毛变化”（Feathered Changes），这件作品覆盖了三个美式足球场大的经过耕作、雕刻和印刷的混凝土广场。
LACMA还将重新展出亚历山大·考尔德（Alexander Calder）于1965年为当时的新博物馆建筑群创作的巨型作品“三个进攻”（Three Quintains）。托尼·史密斯（Tony Smith）的大型“烟雾”（Smoke）雕塑已经安装完毕。
LACMA的首席执行官兼馆长迈克尔·戈万（Michael Govan）表示：“自从我到达这里，我就知道我要专注于洛杉矶艺术家，但我也想引入一点纽约的元素。”
“分裂摇摇马”就像昆斯于1992年创作的第一个植物雕塑“小狗”（Puppy），仅制作了一件加一件艺术家证书。LACMA收购的是艺术家证书，而“分裂摇摇马”的第一个版本当前安装在马里兰州的格伦斯通（Glenstone）博物馆。“小狗”的艺术家证书则在西班牙毕尔巴鄂的古根海姆博物馆迎接游客，第一版则位于康涅狄格州的布兰特基金会（Brant Foundation）。
戈万强调，洛杉矶是这四个城市中，唯一一年四季气候宜人的地方，它可以在冬季保持活力。他对此次“分裂摇摇马”随着季节变化的期待热忱满满。
昆斯透露，“分裂摇摇马”的创意来源于他看到儿子的摇摇马和摇动恐龙。
“我想，如果把它们从中间分开，并将两个轮廓结合在一起，那就像毕加索的画作。”昆斯说道，“因为恐龙的一只眼睛朝一个方向，而小马的一只眼睛完全朝另一个方向，它们的轮廓也不会完全对齐。”
昆斯在为作品设计颜色时，将其分为五个不同的色调组，恐龙和小马各自有不同的颜色变化。
“在种植时，你尽量控制颜色，并能够把某些颜色和植物放在特定区域。但在某种程度上，你不得不放手，而把这一切交给大自然。”
戈万表示，他相信公共雕塑的力量，希望“分裂摇摇马”以及其他大型艺术作品将成为路人探索博物馆的引导者。这些雕塑也是强有力的社交媒体营销工具，游客拍照并推广访问。戈万回忆起，他的一个早期记忆是在芝加哥拜访祖父母时，从车窗看到的达利广场里的毕加索。
“这是我早期接触艺术的一个入口，通过公共艺术这一方式，我永远不会放下它。”戈万说道。“孩子们应该在街上看到一些艺术，而不是建筑，这使他们想要走出去再去一次。”
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