阿里·阿斯特的电影《埃丁顿》吸引了观众的注意，尤其是当银幕上第一时间戳出现时——“2020年5月”。
在这部影片中，华金·菲尼克斯和佩德罗·帕斯卡分别饰演小镇埃丁顿的警长与市长，他们在政治和个人事务上展开较量。
影片中的场景不断回响着熟悉的不安感：角色们沉迷于COVID-19阴谋，超市内不戴口罩的人被拒绝服务，引得旁边的人拍手叫好。
来自明尼阿波利斯乔治·弗洛伊德被谋杀的消息，在埃丁顿这个以白人居多的社区激起的反应，正如同当年全球许多真实社区一样。
这段时期的集体“种族觉醒”被阿斯特展现得淋漓尽致，许多角色走上街头抗议警察暴力，并反复宣讲反种族主义的言辞，却并没有考虑到后续的具体行动计划。
坦率地说，他们的善良令人钦佩，但也让人难以忍受，特别是当导演选择聚焦于那些情绪激动的青少年。
然而，《埃丁顿》的问题在于，它几乎充当了一个愤世嫉俗的复刻品。
这部电影试图通过重现那个特定时刻的混沌、虚假信息和敌意来给人留下深刻印象，而在这方面阿斯特的表现确实到位，但再现的深度却显得极其肤浅。
尤其是在他描绘迈克尔（米哈伊尔·沃德饰）这个唯一的黑人角色时，令人感到失望。
当然，他是一名警察，这种设置简直是笑话，与设定的冲突形成鲜明对比。
电影中的一名年轻抗议者，曾与迈克尔有过短暂亲密关系，基本上因为背叛自己的种族而羞辱他：“你必须站在我们这边！……我知道我没有经历过种族歧视，但你经历过！”
迈克尔作为一名警察——我再重复一遍，因为这就是阿斯特给他的唯一性格特征。
弗洛伊德被谋杀让他作为一名警察和作为一名黑人男性的感受如何？我们无法得知！
在这个小镇上，他是否还有任何家庭或非工作朋友？其实从某种程度上来说，他只是为了推动阿斯特错综复杂的剧情发展而存在。
迈克尔和一名土著警官（威廉·贝尔）的出现，仅仅是承载“种族对话”的象征性角色，几乎没有任何人物深度。
实际上，迈克尔不仅在电影中是孤立的，在他的家乡埃丁顿更是如此。
虽然不想在此剧透，但可以透露的是，他最终遭遇了一个如同大片其他角色那样可预测的残酷命运，这在精神上显得真实，但在艺术层面上却显得廉价。
我常常想起乔丹·皮尔曾发推特说“《逃出绝命镇》是一部纪录片”，这种戏谑的说法恰好反映了他在2017年首次执导时的艺术意图。
皮尔明白，纪实与创作之间有一条细微的界线，而且创作的一大价值就在于能够借用熟悉的历史参照点，并通过精心设计的戏剧加以过滤。
《埃丁顿》试图效仿《逃出绝命镇》的方式，但却在难以忍受的历史重演中落下了沉重的伪纪录片的影子。
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图片源于：npr
