图片源于：https://www.opb.org/article/2024/11/12/portland-yelling-choir-emotions-harmony/
波特兰艺术家兼音乐家Maxx Katz喜爱颠覆人们的期待。
这种渴望的结果可以在波特兰的呐喊合唱团中找到，这是Katz的创意项目，一个由约十名本地艺术家组成的团队，探索以一致的方式呐喊、尖叫和呼喊的各种方式。
Katz表示：“‘呐喊合唱团’这个词通常会让人联想到在指挥前排成一排的人。”
“我们确实有一些这样的时刻，但仅足够让这种期待有所偏差。”
在整体上，呐喊合唱团的表演充满惊悚和多样性。
它展现了通常在极端重金属专辑中听到的呐喊，低沉的咆哮与刺耳的尖叫交织在一起。
即使在这部无伴奏合唱团中，音量也可能让人耳鸣。
这个项目始于2019年，当时Katz正在佛罗里达参加一个艺术驻留项目。在一场表演中，Katz——重金属音乐的爱好者——决定将呐喊融入演出。
“之后五位女性独立地找到我，问我，‘你能教我如何呐喊吗？’”Katz说道。
很快，他们开始提供关于呐喊以及如何安全地进行呐喊的工作坊。
这最终演变成了现代的呐喊合唱团，该合唱团已经开始在波特兰定期演出。
Katz来自古典音乐背景，从小就开始吹奏长笛，成年后曾组建过重金属乐队。
最近，他们在艺术的其他部分中开始融入更多的尖叫和呐喊。
呐喊合唱团的现场表演不算多，但反响却已经十分显著。
人们常常主动发送自己的呐喊试音带，希望能加入合唱团。
Katz表示，许多人都没有一个安全呐喊并被听见的地方——这个合唱团为人们提供了“变得庞大的可能性”。
“看到人们找到自己的呐喊声音真是太神奇了，”他们说。
“就像他们以一种惊人的方式打开自己，并对这件事感到无比兴奋。”
在最近一次在波特兰州立大学的排练中，合唱团的丰富性展现得淋漓尽致。
近十名成员充分利用空间，边跳舞边跑动，伴随着各种不同的声音混合成的喧嚣。
Katz训练这些艺术家，其中许多人可能具有表演艺术的经验，教他们正确的方法来呐喊，努力将音量投射而不会损伤声带。
或许同样重要的是情感的表达，Katz鼓励每位表演者找到他们的“动机”，以便能够在呐喊时加强表达。
对于Muffie Delgado Connelly来说，自合唱团第一次在后院演出以来，她一直参与其中，她思考着美墨边境家庭分离的问题。
“很长一段时间，这些呐喊住在我心中，没有地方发泄，”Delgado Connelly说。
“现在，和这一群人一起，我可以体验到共同表达这些感受。”
Muffie Delgado Connelly在2024年10月29日的排练中与波特兰呐喊合唱团一起练习编排。
她表示，加入合唱团帮助她在团体环境中处理复杂的情感。
这些情感动机从政治到日常生活各不相同，从医疗问题到压力关系。
当地作家Diana Oropeza最近收到她新书的复印件，却发现它们的状况惨不忍睹。
“我不想对我的出版社大喊大叫，因为我知道这并不是完全是他们的错，”Oropeza说。
“但我真的感觉有必要对某人呐喊，所以这个地方非常适合。”
Katz表示，参加呐喊合唱团表演的观众要做好面对意外的准备。
观众的反应往往同样情感丰富。
“有些人会哭——他们可能会是男性，”他们说。
“有些人会离开，而有些人则会被吸引，想要加入。”
