图片源于：https://laist.com/news/arts-and-entertainment/local-artists-los-angeles-affordable-galleries
每年冬天，洛杉矶的一系列艺术展展示来自全球的趋势。
然而，很多艺术作品的价格对大多数南加州居民来说实在太贵。
不过，南加州有一个为原创艺术创作的生态系统，许多作品的价格在100美元以下。
这个月在威尼斯的一处建筑之间的走道里，这一现象得到了体现。
“根据我销售的地方，有时我会改变价格。我必须仔细考虑价格，”艺术家Aska Irie在一张满是她艺术作品的桌子旁说道，这些艺术品色彩丰富，大小类似于黑胶唱片封面。
“通常，如果你去画廊，一件中等规模的作品价格大约在5000美元，而普通人根本买不起，”Aska Irie的丈夫Ichiro Irie指出。
Aska Irie用手工将珠子应用到她的作品上，其中一些作品在威尼斯的El Canto General展出。
“100美元的价格算是一顿晚餐，对于中产阶级来说，这个价格是可以接受的，无需过于担心。
逐渐地，你会看到拥有或购买艺术品并在画廊空间外欣赏艺术的重要性，”Ichiro Irie补充道。
在南加州有许多这样的市场，形成了洛杉矶庞大创意经济的一部分，这些市场不断提升初入艺术界的艺术家。
许多艺术家以100美元以下的价格起步，这为热爱艺术但预算有限的人提供了支持这些艺术家的机会，并将艺术引入他们的家庭。
确实，存在可负担的艺术
在威尼斯的艺术快闪展由新画廊El Canto General组织，位于时尚的阿博特金尼大道上。
画廊目前展出的最贵作品售价为12000美元，然而也有售价为100美元的作品。
“每个作品都有其价格点。让·米歇尔·巴斯奎特的 paintings 现在的售价超过一亿美元，”中期艺术家Martin Durazo表示，他在展览中展出。
他在画廊中一幅售价为12000美元的画作使用蜡烛蜡、石膏和全息纸制作。
但他同样有售价为100美元的作品在售。
他希望“让作品以较低的价格向新收藏家或新手收藏家开放，可能那些不熟悉我作品的人。
这就像是一个小的入门渠道，”他说。
这种策略只是他成功的几十年艺术生涯的一部分。
Durazo曾在洛杉矶、亚洲和欧洲的画廊中频繁展出，他的日常工作是Lynwood高中的艺术教师。
出于受众的不同，艺术作品的定价也会不同
艺术家们还会在文化中心定期展示和销售他们的作品。
“我很感恩我有一个愿意投资我的作品的社区，无论是大幅作品还是小幅作品，”有着洛杉矶背景的画家Manuel Antonio Reyes如是说，他在洛杉矶城市学院学习艺术，但没有获得学位。
Reyes在追求艺术生涯的同时，作为酒保来支付生活开支。
他的一幅关于Watts塔的画作。
他所描绘的艺术真的有丰富的种族多样性，有些作品显然是拉美风格。
他曾卖出过一幅包含喜剧演员Cantinflas和画家Frida Kahlo形象的画作，售价为500美元，这是他迄今为止售出的最贵作品。
目前，他每件水彩画大多售出价格在60到80美元之间。
他最近在洛杉矶市中心的La Plaza de Cultura y Artes展示并销售了他的艺术作品。
“作为一个艺术家的长期目标，当然是将自己全心投入到艺术创作中……在未来15年，这对我来说是可能实现的现实，”他说。
了解低价背后的原因
Zeal Harris是一位中期艺术家，她将自己的作品描述为“非洲未来主义-民间-时尚-叙事”。
对她而言，将作品定价为大约100美元非常重要。
她以这个价格销售的作品大多是印刷品。
此外，她还制作了售价为该价格的海报以及为一件作品创作的艺术品。
“我的想法是为每个社会经济阶层的收藏家提供一些东西，”Harris说。
她表示，她所认识的一些艺术家之间有一种做法，即彼此以100美元或更低的价格销售作品。
分期付款和以物易物也是常见的做法，这一切都故意超出高价艺术画廊的系统。
有时，她会以100美元或更低的价格出售一些她并不太依恋的艺术。
“如果你知道艺术家，与他们建立关系，那么这就是可以发生的事情：你可以看到某件东西，并真正喜欢它，想要它，而你还可以进行以物易物和商谈一个可负担的价格，”Harris说。
最近，这种情况就发生在她身上，艺术家和收藏家都感到满意，收藏者带回了她所爱的作品，而Harris也乐于有人在她的一件实验性作品中看到了特别的东西。
许多初入艺术界的艺术家并没有达到中期职业生涯。
售价在100美元以下的原创艺术
南加州许多艺术画廊以可承受的价格销售艺术。
以下是一些提供这类艺术的画廊：
Q Pop Shop：位于洛杉矶小东京的画廊，销售原创艺术，包括动画和插图。
地址：319 E. 2nd St., #121, Los Angeles
营业时间：周三至周一中午至下午7点；周二休息。
Sugar Press Art：出售再生纸的限量版艺术印刷品的画廊。
地址：801 E. 4th Place, Los Angeles
营业时间：需预约。
The Perfect Exposure Gallery：南加州为数不多的新闻摄影画廊之一。
地址：2424 W. Valley Blvd., Alhambra
营业时间：周一至周五上午10点至下午6点；周六上午10点至下午4点。
Self Help Graphics & Art：位于博伊尔高地的传奇Chicana/o和Latinx艺术空间，已存在超过半个世纪。
地址：1300 E. 1st St., Los Angeles
营业时间：正在装修，但他们的Shop Ops Prints提供一些售价在100美元以下的作品。
“在洛杉矶生活如此艰难，”El Canto General的老板Kim Chavez表示，
这导致许多艺术家停止创作。
如果以较低的价格创作艺术并销售能够让你作为艺术家继续致力于你的事业并支付账单，她表示，那就更有力量。
但是，较低的价格并不总是有帮助。
“将艺术作品定价过低有时会让购买者质疑艺术品的价值。但是，如果定价过高同样会阻止新买家进入，因此这让艺术家们处于一个困难境地，”她说。
她指出，稍后提高价格可能会让老客户质疑为什么艺术价格变得更高。
Martin Durazo的“寻找爱情”作品标价为12000美元，而其他作品则以更亲民的价格出售。
在社交媒体上关注
Chavez和快闪展的另一位策展人Claudia Huiza通过Instagram和Facebook发布内容，并给他们的联系人发送消息。
“对于所有的快闪展，实际上对于任何独立商家，尤其是那些努力支持艺术家的艺术家和策展人，社交媒体绝对是必不可少的，”Huiza在短信中说道。
“在所有可能的平台上发布信息，并特别让帖子变得流行，绝对可以让艺术家爆红并获得更大的成功，”Huiza表示。“我认识的许多艺术家都是通过Instagram或Facebook的一条帖子被‘发现’的，随之而来蓝筹画廊也开始展出他们的作品。”
画廊老板Chavez说，由于她自己经营画廊，社交媒体的努力显得比较单薄，这意味着社交媒体的宣传完全落在她的肩上。
“我希望未来能找到一个实习生或雇用某人，专职负责画廊的社交媒体，因为这是艺术家和画廊与更广泛受众分享艺术作品的强大方式——尤其是对于可获取、可负担的艺术作品，”她说。
她希望El Canto General更像是一个文化中心，而不仅仅是一个画廊，是人们在洛杉矶西区看到来自东区的创意作品的地方。
并让人们习惯看到原创艺术的价值，无论它的价格是在两位数还是五位数。
Julie Leopo为本报道提供了部分内容。
