图片源于：https://candysdirt.com/2025/04/13/dallas-art-fair-2025-a-global-showcase-of-color-texture-and-talent/
2025达拉斯艺术博览会本周末开放：周六上午11点至晚上7点；周日下午11点至5点。
第17届达拉斯艺术博览会展示来自21个国家的93家画廊的作品，已于周四举行了VIP预展。
在经历了上周华尔街的过山车行情后，该年度活动成为了一次颇为受欢迎的喘息机会。
今年，我与本地艺术家兼时装设计师Geoffrey Henning一起参观了这次艺术博览会。
我们的总体感受是：大胆、欢乐、毫不妥协的色彩成为了展会的主角。
“这一切都带有一种天真的色彩，”Henning说。“我发现自己被那些笔触更松散、不那么僵硬的作品吸引。它全是关于混合、模糊和明亮、快乐的色调。”
欢乐的色彩为人们提供了一次迫切需要的逃离。
例如，Paul Jenkins的《现象：熔炉之地》便是一个例子。
来自伦敦Rochini Gallery的Ruben Tanzi解释了这位艺术家的技术：将颜料直接倒在画布上，然后倾斜画布，让颜色滴落、渗透并汇集成类似陶瓷釉的流体涂层。
另一位吸引Henning设计眼球的艺术家是James Benjamin Franklin，他使用布料作为多彩作品的基础。
根据LSC Gallery高级主任Tara Akitt的说法，树脂、沙子和纺织品的层叠唤起了有机的景观。
“这些画作具有真正有趣的深度，”Henning说。
“这是一种巧妙的变化，远离普通画布的平面感——时尚与艺术的完美结合。”
我们还在位于洛杉矶的Anat Ebgi Gallery展位停留，欣赏Tina Girouard的引人注目的《粉色花卉（睡莲）》。
事实证明，我们的选择恰到好处。
这个独特的作品采用了面料上的亮片和珠子，是选中的七件作品之一，将加入达拉斯博物馆的永久馆藏，作为达拉斯艺术博览会基金会收购项目的一部分。
自2016年创立以来，收购项目自豪地支持了一系列充满活力的艺术家及其画廊，包括Tina Girouard的《粉色花卉》。
Marlon Wobst的《沙漠之月》也是一个引人注目的作品——一幅毡制的纹理挂毯。
该艺术家的彩色大规模作品提供了对人类经历、仪式和习惯的深刻见解。
它在Galleri Urbane展位上的摆放堪称机缘巧合。
“我们正好在我们空间里有一个窗户——这是一个适合放置这样一件大型作品的完美位置，”店主Ree Willaford说道。
如往年一样，德克萨斯州的画廊代表性很强。
今年的参展名录包括Collector（在达拉斯、休斯顿和墨西哥蒙特雷设有分店），以及达拉斯本地的Conduit Gallery、Cris Worley Fine Arts、Erin Cluley Gallery、Nature of Things、Pencil on Paper Gallery、Sputnik Modern、Valley House Gallery和沃斯堡的William Campbell Gallery。
尚不清楚当前的经济形势是否会影响销售。
“我一方面感到兴奋，但另一方面，又有很多不确定性，令人焦虑，”达拉斯画廊老板Cris Worley在在线艺术市场Artsy表示。
最终，“你必须保持乐观，当你知道自己的使命——支持艺术家并传播他们的讯息。”
好消息是：在预展开始后的两个小时，家乡艺术家Celia Eberle的触觉纸质墙面雕塑——每件售价在1000美元以下——全部售罄。而在Pencil on Paper，店主Dr. Valerie Bennett报告称，Jessica Vollrath的几幅肖像在中四位数范围内顺利成交。
“每年，我们的使命是促进发现与好奇心，促进展览者与收藏者之间的真正联系，”达拉斯艺术博览会执行总监Kelly Cornell说道。“我们持续的成功归功于每个画廊展示的质量以及我们城市的艺术爱好者的热情与活力。”
达拉斯艺术博览会位于时尚行业画廊，地址是1807 Ross Avenue, Dallas, TX 75201。
单日普通入场费为36美元。
本周日，4月13日的开放时间为上午11点至下午5点。
