图片源于：https://www.opb.org/article/2024/10/06/film-movie-portland-oregon-the-great-divide-john-skipp-sarah-brody-webb-comedy/
由合作者拍摄的电影《大裂痕》将于10月8日和10日在肯尼迪学校剧院首映。
这部黑色喜剧的故事围绕着全球最富有的老人的去世展开，她的亲戚和随行的朋友们聚在一起，计划如何分割她留下的数十亿美元的遗产。
在一次采访中，OPB早间节目主持人Jess Hazel与导演、编剧、制片人及作曲家John Skipp，以及演员和制片人Sarah Brody Webb展开对话，讨论他们如何在波特兰拍摄这部电影。
Jess Hazel：请告诉我，为什么选择合作拍摄电影的想法，因为我听说，这种方式对于一部特写电影来说是相当不寻常的，对吧？
John Skipp：哦，是的。我加入了演员实验室，这是本地一个由Kristina Haddad教授的表演课程。我加入这个课程的初衷是为了更好地指导演员，而不是为了自己成为演员。然后，我完全爱上了这个演员团队。
他们举办了一个名为“实验节”的短片电影节，参与者用手机拍摄三分钟的短片，大家都在制作。
在活动结束时，我想到：‘我就为大家写一部特写电影，给每个人提供出色的角色，让他们在一部特写电影中当主角。’
重要的是要创造一种体验。这不仅是在创作过程中凝聚的体验，也是人们要享受的体验。我认为，传播快乐是每个人必须考虑的重要责任。这是传播快乐的绝佳方式。我们乐在其中。
Sarah Brody Webb：我们非常幸运能有Skip来到我们的课堂。“创造你自己的作品”是我们经常听到的理念。但这可不是一项小任务，特别是一部特写电影。
能有这样一位优秀的人来到我们的课堂，告诉我们：‘我将为你们写剧本，并且为你们每个人创作一个真正展现你们优点的角色。’这简直就是掉下来的礼物。创造你自己的作品是一个惊人的机会，让我们走出去，去实践。
Hazel：你们在七天内在你家拍摄，这听起来是个非常紧凑的拍摄时间表。能否谈谈这个时间表的情况，以及它是如何影响影片拍摄的？
Brody Webb：这是一项艰巨的工作。但我想说，现场的气氛非常棒。大家都投入了全部的精力。我个人可以说，这是我今生经历过的最有趣的时光，即使我的家里挤满了人和设备，整天整夜都这样。
Skipp：你知道，我们的资金有限。因此，我们只能这样做。我把拍摄日程安排得非常紧凑。每个人的动作都非常迅速，但这提升了兴奋度，没有很多空闲时间。
Hazel：你认为，在更紧凑的拍摄日程下所做的调整，是否在某种程度上影响了最终产品？例如，如何影响？
Brody Webb：因为许多场景都是一次性拍摄，所以它们显得非常即兴和真实。我认为如果我们有时间再来一次，或者重新排练，那效果将会完全不同。
Skipp：是的，这部电影中没有虚假的节奏。每个人都真正融入了角色，这正是优秀表演的核心。我认为，表演的核心在于不要表演，只需真实。
导演John Skipp与《大裂痕》的工作人员在拍摄期间交流。
Hazel：在这种更具合作性的拍摄方式中，你们有没有学到一些在传统电影制作过程中可能学不到的教训？
Brody Webb：我必须说，这是我第一次参与电影制作，所以，我学到了很多。我不能说与以前的电影制作经验相比如何，但总是会比你想象的工作更多。因此，即使你安排了时间表，你也需要将这个数字加倍。
Skipp：现在，我们是用一个绝对简陋的摄制组进行拍摄。我们有一名摄影指导、一名助理摄影师、一名第一助手，还有一名灯光师和一名音响师，以及我们的第一助理导演，这就是我们的基本团队。然后还有化妆师……
Brody Webb：以及一些临时工作人员，他们来帮忙拿装备，做我们让他们做的任何事。他们都表现得很棒。
Skipp：没错。所以令人惊讶的是，有时摄影指导和灯光师需要20分钟来决定如何打光和拍摄，而你却在想：‘啊，我们得走了！’但接着，人们会一次性完成自己的拍摄，我们立刻转到下一个场景。所以说，等20分钟拍2分钟，然后我们就又要去下一个了。在好莱坞拍摄的经历中，波特兰的专业水平完全不输好莱坞。
